En
los últimos años se han encontrado restos de animales que tenían
características intermedias de dos grandes grupos, son los eslabones perdidos.
Un claro ejemplo son los Archaeopteryx.
Este animal fue descubierto en Alemania y es medio ave y medio
reptil. Conclusión este animal no es un ‘ave-reptil’, es un reptil
en sí mismo, las aves son un tipo de reptil. El Archaeopteryx es un tipo de reptil, concretamente de los
dinosaurios. Dentro de los grupos de dinosaurios hay uno que son los terópodos y comparten muchas características
con las aves actuales. Los ‘primos’ más cercanos son los velociraptores. Las aves primitivas tenían grandes y largas garras
(como los velociraptores), pico con
dientes, y en el cuerpo más escamas que plumas. En conclusión el origen de las
aves es una rama diferente de los dinosaurios y que tienen origen común. Otro ejemplo
son los Cinodontes que son los
primeros mamíferos provenientes de los reptiles. En conclusión hay un origen
común.
Hoy voy a hablar de aspectos de
la situación política española. Parece ser que España se tambalea ante esta
crisis. Parece que fue el pensamiento de ‘un
entrenador nuevo hará mejorar el equipo’ según los seguidores del Fútbol
donde transformándolo en la política cambiar de Gobierno les pareció bueno. Un
nuevo Gobierno empieza y con él desafíos y problemas; a los pocos meses de
gobernar comenzó una huelga general, en el Gobierno del PSOE tardó en empezar
más años, solo habían pasado unos pocos meses. Las causas serían el rencor
izquierdista o el total fiasco de las penosas reformas que hicieron. Al cabo de
meses empezaron los movimientos de protesta de: estudiantes en comunidades
(sobre todo, en Valencia), protestas en Barcelona con durísimas batallas
campales, la huelga general, movimiento de los indignados y últimamente las
protestas mineras asturianas, no olvidemos innumerables manifestaciones. El Gobierno
implantó varias ‘reformas’ (aunque no reforman nada) que muchas son impuestas
por la UE o Angela Merkel. La UE, es decir, Angela Merkel, que afortunadamente
no tiene su ‘ojito derecho’, manda a sus anchas reformas ultracapitalistas a
países como España y Grecia, donde debidas a esas reformas iban para cuatro o
cinco huelgas generales y muchos cambios de Gobiernos. Parece ser que los de la
UE (los países poderosos no tienen en cuenta otros países integrantes) van
implantando reformas y sacrificios y que cuando los del PP las cumplen los de
la UE, hacen la pelota, felicitándoles de
sus penosos logros. ¿España va a ser rescatada? Estamos en camino ya que nos
hundimos poco a poco como un submarino con la prima de riesgo. Vemos una España
donde los ricos siguen a lo suyo nadando en su dinero y los cerca de 5 millones
de parados, pobres, inmigrantes y obreros castigados como si tuvieran un
castigo, con las características de privatizaciones de instituciones públicas
(sanidad, educación…), despidos y recortes llevando las consignas capitalistas.
¡Anda! Capitalismo, ya no me acordaba de esa antigua forma de esclavización, de
apariencia económica buena y trabajadora, pero socialmente una m.......a; que
es alimentado por las escuelas de economía que fabrican ‘señoritos’ arrogantes
y xenófobos (entre otros pensamientos)
Otro aspecto malo es imaginarme
a los señores de casas grandes, sentados en sus terrazas con su gaficas y su
polo de Lacoste y exaltando a aquella España anticonstitucional, donde
criticaban y critican al PSOE en su anterior Gobierno cuando ellos no hacían nada más que criticar y
ahora cuando nos toca a nosotros criticar en la oposición, los hipócritas
(perdonen que les diga) nos acusan de criticar e ir contra el Gobierno, donde
solo defendemos y seguimos nuestros ideales.
España, va mal y lo seguirá estando donde ya se cree que el
PP poco puede hacer. Se han tomado ya los sintomas en las elecciones asturianas
y andaluzas, donde cayó el ‘todopoderoso’ PP (como el Barça) y creo que las
próximas elecciones, si no son anticipadas podría haber cambio de gobierno. En mi
visión el PP está dando inadecuada imagen con los resultados de las elecciones
generales. ¡No perdamos esperanzas!
Hoy voy a hablar del misterio,
un tema que a mí me ha cautivado mucho. El misterio se refiere a hechos que no
conocemos como la actividad paranormal. En este tema he sido muy curioso pero la curiosidad mató al gato. Creo que
todo lo que dicen de fantasmas puede ser verdadero, hay muchas pruebas y
testimonios que parece ser verdad, hay fotos de espíritus que pueden ser verdad
o manipulada pero hacen ver un espíritu. También están la psicofonías que
parecen ser muy evidentes y son impactantes. Mucha gente explora lugares que
muchas veces están abandonados que tienen actividad paranormal y que en un
principio merodear por allí daría miedo pero estas personas especializadas lo
hacen. En resumen es un tema que podría ser serio, incluso peligroso e
interesante (para mí). Muchas veces los testimonios o las psicofonías pueden
ser desagradables que pueden hacerlo, lo mismo, desagradable. .También en el ‘mundo
de los misterios’ hay criaturas mitológicas que no existen pero hay una
importancia muy sonada. Es un tema delicado que tiene ciencia: la parapsicología
que estudia estos fenómenos, el misterio, un tema que tiene ‘miga’, para mí. Aunque lo malo de estos fenómenos es el miedo, cuando personas les ocurren algo parecido experimentan un gran terror.
Hace poco, en mi clase hicimos un
examen de la guerra civil española y del franquismo y voy a hablaros de este
tema, que yo me he informado.
La guerra civil española tiene
varios enfoques. El primero es el enfoque de los que la sufrieron. Una guerra
muy dura de puro odio y de exaltación, unos por el gusto de ser militares y
otros por defender sus ideales. El segundo es el de los neutrales que creen que
esta ‘maldita’ guerra no se tuvo que hacer y que tontamente se dividió España. El
tercer es el de los de afuera que sin saber el sufrimiento, creen que fue un
adelanto de la 2ª G.M., democracia contra fascismo y una prueba para la
evolución armamentística. En la guerra siempre los dos bandos han hecho cosas
muy malas, pero ha habido un bando más tirano y de los malos, en este caso los franquistas.
Éstos, exaltacionistas de España y del ejército asesinaban indiscriminadamente
a personas por solo el hecho de ser marxistas o anarquistas, los cuales le convierte en todo lo que son. Pero como
siempre una guerra ahorrable cuyo típico enfrentamiento entre izquierdas y
derechas, que este enfrentamiento lleva siglos de historia. Aunque seamos como seamos la guerra siempre será mala.
Hoy voy a hablaros de un
acontecimiento que pasó: la Semana Santa, voy y elogiar a ese sentimiento y
simbolismoreligioso de las procesiones
de Zaragoza. A mí siempre me ha entusiasmado este tema, sobretodo el simbolismo
y el ritmo de los instrumentos. Una de las cosas que más me gustan de las
cofradías de esta ciudad es que representan un hecho o aspecto de la pasión.
Ese sentimiento que tienen los cofrades y los espectadores está mezclado con
devoción y el gusto que hace sentirlas con intensidad. Esta tradición vine
regida por los años de fundación de las cofradías, la mayoría se fundaron en el
primer tercio hasta los años 50, del siglo XX; pero algunas son del siglo XIX
(con restructuración en el s. XX). Las más antiguas: siglos XVIII, XVI, y otra
en la Baja Edad Media; en cambio hay otras de los años 90 del siglo XX y del
siglo XXI. También pasa lo mismo con los pasos, unos son nuevos, otros
restaurados y otros han soportado la destrucción de la guerra de Independencia
contra los franceses, donde algunos destacan su expresividad. Los hábitos
tienen amplia heterogeneidad en los colores, hábitos con rosarios, sudarios,
terciopelos y elegantes capas; y, por supuesto con la tradición aragonesa de
los terceroles. También hay variedad de instrumentos: tambores, timbales,
matracas, carracas, cornetas, timbalas, timbaletas, matracas de campanario,
trompetas, trompetas heráldicas y pequeños o grandes bombos. Otro aspecto
importante es el estandarte donde destaca su simbolismo y sus materiales: desde
terciopelo a hilo de oro. En su final cuando acaba, siempre ha habido nostalgia
acompañada con el síndrome postvacacional y ganas de que vuelva. Es una gran
tradición que emociona, hace llorar, hace pasar un buen rato y exaltar la
devoción de los cristianos.
Hoy voy a hablar de una de mis
experiencias recientes que me han complacido mucho: la visita a la Romareda
para ver el partido Real Zaragoza vs Atlético de Madrid.
Se destaca ese gran sentimiento
por el equipo donde hay tres aspectos notables: amistad entre la afición,
defensa y ánimos al equipo y menosprecio a los rivales. En la amistad entre la
afición porque los de mi alrededor congeniábamos bien, cuando marcó el Zaragoza
todos botando abrazándonos y chocando la mano donde todo eso transmitía un buen
ambiente. En ánimos al equipo porque los ultras de arriba (estaba en el fondo
Norte, entre la portería y el banderín de córner, y fila 2) cantaban y nosotros
cantábamos lo mismo (yo me quedé un poco afónico de tanto gritar). En enemistad
al enemigo está muy clara, aunque vinieron muchos forofos del Atlético.
Durante el partido la Romareda
esta prácticamente llena, para nuestro equipo tuvimos dos o tres ocasiones y
los del Atlético pocas (sobre todo los dos palos suyos). En el ocaso del
partido el Zaragoza tuvo pocas ocasiones y cuando cantábamos encerrábamos ese pesimismo
del gol. Ocurrió algo increíble: a falta de un minuto del final el colegiado
pitó penalti a favor, aunque estaba en mi portería no lo vi y todos lo
recriminamos; cuando lo concedió todos saltamos de alegría. Cuando lo iba a
tirar Apoño, todos estábamos de pie y me tuve que estar de pie y subirme a la
silla; lo marcó y lo celebramos con euforia como el pitido final.
Es una gran sensación estar
allí, que para mí no estoy acostumbrado, la última vez fue cuando el Zaragoza
estaba en segunda, la última vez, jugaba contra el Tenerife y me tocó los
ultras del fondo Sur y era cansado porque había que estar de pie, cantar y
aplaudir al son de grupo.
El resultado final: Real Zaragoza 1 - Atlético de Madrid 0.
Hoy hablaré sobre algunos animales del pasado, que fueron, en sus días
muy poderosos:
En el Paleozoico destacaron los
insectos del Carbonífero ya que al haber más oxígeno tenían más tamaño como la Meganeura, una libélula con alas de casi un metro. Donde más
vamos a hablas son de los animales del Mesozoico: los dinosaurios.
En el Triásico una familia de reptiles que había
sobrevivido a las extinciones destacaba por: la formación de los piesque les hacía caminar a dos patas y ser más
rápido; estaban constantemente alerta y con reacciones rápidas (aún se notan en
las actuales aves y reptiles) y eran perfectas máquinas de matar y oportunistas
(los carnívoros y carroñeros). Estos factores influyeron a la supervivencia y
supremacía hasta finales del Cretácico. Unos de los primeros dinosaurios fueron
los Coelophysis, de mediana altura y rápidos, cuando los demás reptiles
eran lentos. Esta familia aumentó el número y desarrollaron nuevas capacidades como
la caza en grupo.
Coelophysis
Los dinosaurios y reptiles terribles del resto de millones de años fueron:
-Liopleurodon: el carnívoro más grande de la
historia, este especie de cocodrilo gigante no era de la familia de los
dinosaurios. No se sabe la talla media de éste pero se podría decir que podía
medir más de 25 metros de largo.
-Tyrannosaurus: el dinosaurio más temible,
de 12,5 metros de largo, era carnívoro y carroñero.
-Velociraptor: uno de los dinosaurios más
inteligentes, que cazaba en grupo.
-Ceratosaurus: carnívoro de mediana longitud
(8m). Destacaba por su cresta de pequeños cuernos y sus cuernos más grandes en la cabeza.
-Megalodón: tiburón de gran tamaño de 16 metros de largo.
En mi opinión los dinosaurios
han sido el segundo triunfo de la evolución, ya que los humanos somos los
primeros. Pero si hubieran perdurado lo tendríamos más difícil.
Liopleurodón (dcha.) cerca del pez gigante Leedsichthys.
La película que voy a comentar
es Balada Triste de Trompeta, que
destaca por su dinamismo satírico, su tema: el amor, y su importante contexto
histórico.
Ficha
técnica:
·Álex de la Iglesia dirige esta película en el
año 2010.
·Géneros: drama, terror y comedia negra.
·Duración: 101 minutos.
·Ha sido nominada el la Gala de los Goya en la
mayoría de los premios pero solo ha conseguido el de maquillaje y efectos
especiales.
·Productora Warner Bross.
·Con la colaboración de TVE.
Argumento:
Todo empieza en Madrid en 1937,
en un circo el payaso tonto (Santiago Segura) y el payaso triste actúan, pero
son interrumpidos por los republicanos para ser reclutados. El payaso tonto
tiene un hijo llamado Javier que será el protagonista. Los republicanos luchan
pero son vencidos y el payaso tonto es recluido con los pocos supervivientes
por los rebeldes. Años más tarde Javier se venga poniendo dinamita en la construcción del Valle
de los caídos, pero su padre muere. En los años 70 Javier empieza a trabajar en
un circo, conoce a Natalia la trapecista y se enamoran, ella primero le hace
salir aunque él es tímido y miedoso porque Natalia tiene de novio a Sergio, el
payaso tonto y compañero del propio Javier, en el que es un maltratador y
violento cuando está borracho. Entre los dos hay celos y Sergio los descubre
juntos en las ferias y éste le ataca con un martillo de feria. Javier es
hospitalizado y tiene sueños que le convencen de matar a Sergio para quedarse
con Natalia. Javier se levanta y con una trompeta le deja inconsciente a Sergio
del número de golpes. Javier huye por el bosque y a Sergio le curan dejándole
la cara deforme. Javier vive en una cueva donde caen animales ya que es una
trampa de caza. En esos momentos vive casi como un animal comiendo carne cruda,
cazando y buscando comida que le hizo violento y paranoico. Es acogido por el
coronel farnquista Salcido, al que Javier le dejó tuerto en la construcción del
Valle de los caídos. El coronel se venga tratándole como a un perro de caza en
venganza cuando cazan con Franco, Javier termina por mordiendo un dedo a
Franco. En la capilla antes de ser fusilado, Javier se prepara un traje de
payaso con telas eclesiásticas, se hecha sosa cáustica y con la plancha se plancha la piel
para detalles rojos. Javier
escapa y vuelve a encontrase con Natalia que es raptada por él. Sergio le
persigue por el Valle de los caídos y al finalNatalia muere.
Una 2ª
mirada en el cine:
Destaca por la manera
satírica y violenta de expresar hechos, casi siendo imposible de ocurrir por
ejemplo: Sergio le propina golpes con un pesado martillo de feria a Javier pero no muere.
El amor es importante ya que da celos y búsqueda de amantes y
tentaciones, que es los que pasaba: Natalia tenta a Javier. En la escena final
los dos lloran desconsoladamente. El otro aspecto es que nos enseña los aspectos de los ‘años
negros’ de España (guerra y posguerra) donde se ve el odio y la exaltación
ideológica. En la posguerra se nota mucho la desigualdad con las mujeres.
Introducción: la película que vamos a comentar tiene
como título La piel que habito. Yo había oído críticas negativas y cuando
la vi no me pareció tan malapero los
inconvenientes fueron que es rara y tiene escenas “sucias”.
Ficha técnica
·Pedro
Almodóvar dirige esta película en 2011.
·Dura
1 hora 55 minutos.
·Televisión
Española como colabora.
·Ha sido
nominada por la mayoría de los premios Goya y ganó: mejor actriz, mejor banda
sonora original, actor revelación y maquillaje.
·La productora
es Warner Bross.
·Género:
drama.
Argumento:
En
la película los hechos están desordenados (flash back), pues los voy a contar
ordenadamente: el protagonista es un millonario cirujano llamado Robert (Antonio
Banderas) que vive en su casa con su ama de llaves. En un pasado su mujer tiene
un accidente de coche y tiene quemaduras Robert la opera para que sobreviva,
ella se levanta al oír afuera cantar a su hija, pero se ve en un espejo y al
ver su aspecto se tira por el balcón. Más años después su hija asiste a una
fiesta y conoce a un joven llamado Vicente. Los dos pasean por el jardín y
Vicente intenta tener relaciones amorosas ella no lo tolera absolutamente y se
inquieta al oír la canción que cantan que justamente es la misma que cantaba al
suicidarse su madre; ésta se desmalla. Robert que paseaba la vio sola (ya que
Vicente escapó). A los años su hija tenía un gran miedo a los hombres, el
contacto físico y la ropa ajustada y vivía en un psiquiátrico y al final se
suicida. Vicente sale a pasear con su moto pero no se da cuenta que Robert le
persigue y le hace parar violentamente, Robert le secuestra. Vicente vive en el
desván y Robert lo alimenta y lo limpia. Después Robert le hace una vaginoplastia
(cambio de miembros reproductivos) en contra de la voluntad de Vicente en acto
de venganza; pero Vicente nunca la violó como creía. Al cabo del tiempo Vicente
es operado donde cambia de sexo y apariencia completamente y pasa a ser llamado
Vera. Ella tiene una depresión y enfado por lo ocurrido, vive en un cuarto
grande bajo llave. Robert investiga con ratas de una piel con células de cerdo
donde se la implanta a Vera, los resultados son que esa 2ª piel es ignifuga y
más dura. Lleva la idea a un congreso de científicos, donde se apoya en que es
más dura resistente a las picaduras de mosquito; pero se la rechazan porque
está prohibido investigar productos transgénicos con personas. Un amigo de Robert
se entera de la reclusión de Vera, pero ella lo rechaza. Vera cansada de su
situación prepara una trampa y mata a Robert y la ama de llaves. Vuelve a la
tienda que trabajaba y se rencuentra con su madre tras 6 años.
Una 2ª mirada en el cine:
Destaca
del dramatismo del argumento y es una historia bien realizada, pero es
compleja, ‘rara’ y en el desorden de los hechos. Hay escenas de contenido
sexual que ‘ensucian’. Hay una gran interpretación de Antonio Banderas y Elena
Anaya (Vera).
En
mi opinión esta crítica le correspondería una nota mediocre que los aspectos
positivos han podido retener a los negativos por muy poco.
Hoy os voy a hablar, no de
películas, sino de alguien que ha merecido estar en esta entrada. Es mi mascota
llamada Freddy que es un periquito; durante 4 o 5 años que he tenido estos
animales he ido aprendiendo su comportamiento y otros aspectos como los
sentimientos, que aunque popularmente se dice que los animales no tienen
sentimientos es mentira ya que tienen miedo o amor (estímulos de la
reproducción). Freddy lo compré pocos días de morir el primer macho en verano
(siempre he un tenido macho y una hembra) lo escogí porque era uno de los más
activos, símbolo de buena salud, y joven. Era muy agitado, con energía y
cantaba mucho. Cuando se murió la hembra compré a Juana, que era otra
periquita. Los dos se llevaban bien y poco se peleaban, muchas veces Freddy era
amoroso con ella y se rascaban el cuello (acto común entre los periquitos que
son pareja) o ‘besos’ con los picos y Fredy siempre era activo o coloquialmente
‘pesado’. Pasó el tiempo y Freddy es un adulto, pero canta mucho aunque los
adultos son más tranquilos y Freddy no es una excepción pero casi. El 16/2/2012
murió Juana y aunque de normal los periquitos no estén indiferentes a Freddy
poco le influyó por que es un ave y aunque tengan sentimientos básicos no están
muy desarrollados. Freddy ha sido ruidoso, activo, amoroso y goloso, no le gusta que le duche (pulverezarle agua con un pulverizador) y le gusta la música clásica , su canción es Cncerto grosso pour mandoline et basse continue en ut majeur op. 425, allegro de Antonio Vivaldi y para mí
ha sido especial. Ahora vive solo y hay que prestarle atención ya que los
periquitos son sociales y si uno está solo y no le prestan atención se puede
morir de ansia o depresión.
Introducción: la película que voy a comentar
trata de El orfanato, película de
terror española. Destaca el argumento, el final y la interpretación de la
protagonista: Belén Rueda que fue nominada el Goya de mejor actriz.
Ficha técnica:
·Juan
Antonio Bayona dirige esta película en 2007.
·Genero:
terror.
·Dura
100 minutos.
·En
la XXII edición de los Premios Goya: 14
nominaciones (incluidas las tres más importantes: película, actor y actriz)
donde gana 7 estatuillas: director, guión original, dirección artística,
producción, maquillaje, sonido y efectos especiales.
·Productora:
Rodar & Rodar, Warner Bros, con la colaboración de Telecinco.
Argumento:
En un pueblo de Asturias, Laura, que de niña fue huérfana,
compra un antiguo orfanato al que había pertenecido. Vive con su marido y su
hijo adoptado Simón, portador del VIH. Simón
tiene amigos imaginarios, pero sus padres no le dan mucha importancia y le
siguen la corriente. Simón habla con niños imaginarios donde son seis. Una mañana
llega una asistente social llamada Benigna Escobedo que Laura la echa al rato;
esa misma noche la encuentra fisgoneando en el cobertizo. Simón y Laura juegan
a un juego de los niños imaginarios en que han escondido un tesoro y tienen que
seguir las pistas, Simón descubre los papeles de la adopción y los dos
discuten.
En la fiesta de inauguración Simón quiere ir con Laura a
la casa de Tomas, uno de los niños imaginarios, pero ella se niega. Después Laura
se encuentra con Tomás, característico en los dibujos por llevar un saco en la
cabeza. Laura queda atrapada en el baño y al salir busca a Tomás, pero no lo
encuentra; había sido perdido. Esa misma noche Laura oye ruidos inexplicables.
Pasaron seis meses y Laura tiene fe en que Tomás esté vivo
(aunque necesita medicinas). Laura y su marido ven en la ciudad a Benigna
paseando un cochecito de bebé. Laura la llama, pero es atropellada por un
camión, muriendo al instante. Laura consigue coger el cochecito pero descubre
que en su interior sólo hay una muñeca con un saco parecido al de Tomás, puesto
en la cabeza. La policía revisa la casa de Benigna y descubre que ella trabajó
en el orfanato y tenía un hijo llamado Tomás. Él llevó un saco en su cabeza
debido a su deformidad y fue apartado de los demás niños. Tomás fue
accidentalmente asesinado por los niños del orfanato que le robaron la máscara
cerca de una cueva en la playa. El niño, avergonzado, se ocultó en la cueva
donde murió ahogado al subir la marea. Laura ya desesperada contrata a una médium
para ayudarle a encontrar pistas. En la noche la médium hace que vea a los
niños fantasmas envenenados pero no a
Simón. Laura investigando encuentra en el cobertizo sacos de yeso con huesos de
niños. Resultó que Benigna, en el pasado envenenó a los niños en venganza por
la muerte de Tomás. La médium le dice dos frases muy importantes: ‘usted oye pero no escucha’ y ‘usted tiene que creer y luego verá’.
Incapaz de enfrentarse a la situación, Carlos abandona el
orfanato y Laura le pide que le dé dos días de plazo para encontrar a Simón.
Ella recrea la disposición original del orfanato e intenta ponerse en contacto
con los fantasmas de los niños. Pronto comienza a verlos a su alrededor y ella
inicia un juego de pilpil, al que solía jugar cuando se crió en el orfanato.
Los fantasmas la conducen a una puerta oculta dentro de un armario bajo la
escalera ("la casita de Tomás", a la cual Simón se refirió justo
antes de su desaparición). Esta puerta conduce a un espacio del sótano. En el
que ve a Simón vivo y lo abraza en una manta. Cuando consigue que los fantasmas
de los niños desaparezcan, Laura encuentra que la manta donde había estado
abrazando a Simón está vacía y a su espalda se encuentra el cadáver de su hijo,
que lleva la máscara de Tomás.
Descubre, al fin, que había sido ella la que, sin querer,
había causado la muerte de Simón, bloqueando en su búsqueda la puerta del
sótano, atrapándolo dentro, y recuerda los ruidos inexplicables que había
escuchado aquella misma noche eran los de Simón tratando de salir y cayendo por
las escaleras. Laura, en estado de shock, lleva el cuerpo Simón arriba y traga
varios puñados de pastillas de Alprazolam, pidiendo estar con Simón otra
vez, como premio por haber terminado el juego del tesoro. El deseo devuelve la
vida a Simón en los brazos de Laura, y él desea, a su vez, que se quede con
todos los niños del orfanato para que los cuide, y ella acepta; Laura está con
los niños pero está muerta y por eso los ve.
Una segunda mirada
en el cine:
Destaca la gran interpretación de Belén Rueda, ese
sentimiento de convicción, de enfado en algunas escenas. El final es cerrado y
es muy emotivo porque no se esperaba y que en parte es feliz pero dramático al
mismo tiempo.
Introducción: la película que voy a comentar se
trata de El pianista, que describe la
situación del protagonista un pianista judío polaco en la 2ª Guerra Mundial: Władysław
Szpilman, por lo tanto una película basada en hechos reales que demuestra el
infame desprecio judío en aquellos años por los nazis y que el arte puede
salvar como en la película.
Ficha técnica:
· Roman
Polański dirige esta película en el año 2002.
·Género:
drama e histórico.
·Productora:
Studio Babelsberg.
·Premios:
ganadora de 3 Óscars: al mejor director, mejor actor y mejor guión adaptado,
también fue nominada a mejor película, fotografía, vestuario y montaje a los
mismos premios. Palma de Oro del festival de Cannes.
·Duración:
150 minutos.
Argumento:
Szpilman tocaba el piano en la radio de Varsovia pero es
atacado por los alemanes. Él y su familia se quedarán en la ciudad soportando
la ocupación nazi.
Al paso de meses hay normativas de señalización y discriminatorias
hacia los judíos y después todos ellos se trasladan a guetos judíos.
La familia de Szpilman se le acaba el dinero y Szpilman
trabaja tocando el piano en un restaurante del gueto y los demás trabajaban. Su
padre trabajaba en una fábrica de textil, pero es cerrada y se instalan cerca
de la fábrica. Un día son llevados a tren hacia el campo de concentración, pero
él escapa gracias a un amigo policía. El gueto está desierto, fue escenario de injusticias,
hambre, miseria, delincuencia y muerte. Trata de esconderse y trabaja como
albañil en una obra. Sus compañeros tratan de levantarse contra los alemanes. Szpilman
huye y encuentra a un viejo amigo contribuyente de la resistencia polaca. Vive en
un piso sin hacer ruido pero le descubren, Szpilman huye y encuentra a otros
viejos amigos donde le dan otro piso. Durante su estancia en los dos pisos
observa que la calle es un escenario de levantamientos y explosiones. Los alemanes
atacan los edificios y huye tiene que trepar y saltar pero su poca energía hace
que se caiga al saltar y cojea. Era el final de la guerra y los rusos estaban
cerca. Szpilman rebuscaba para encontrar alimentos hasta que se encuentra con
un oficial alemán; el alemán le pregunta que oficio tiene y Szpilman le dice
que es pianista. El oficial le enseña un piano y le pide que toque. Szpilman toca
y da riendas sueltas a su talento o prodigiosidad con una pieza bella y
complicada. Después le enseña su escondite. La casa abandonada es un puesto de
mando improvisado. El oficial le da comida a Szpilman escondido en la
buhardilla. Los alemanes se van con la llegada de los rusos. Szpilman recibe un
abrigo del oficial y él le dice su trabajo en la radio polaca para escucharla y
su nombre.
Szpilman sale al encuentro de los rusos pero no se da
cuenta que está uniformado de alemán, pero sobrevive al malentendido.
Un amigo de Szpilman pasa por un puesto ruso con
prisioneros alemanes. El oficial, prisionero, oye la palabra músico y sabe que
está hablando de Szpilman pero no pudo decir su nombre.
Szpilman y su amigo lo buscan pero no hay rastro.
Al final Szpilman cumple el sueño de tocar en una orquesta
y vivió hasta el año 2000, el oficial alemán llamado Hosenfeld solo se sabe que
murió en un campo de prisioneros soviético en 1952.
Una segunda mirada
en el cine.
La película en sí es buena pero es dramática con escenas
crueles e inhumanas. En los años 1939-1945 los judíos fueron marginados como: restricción
de entrada de locales, prohibiciones de: ir por la calzada, sentarse en bancos,
tener más de 2.000 zlotis (moneda polaca) en este caso. Los alemanes podían
hacer lo que quisieran, desde humillarles hasta matarles.
El otro aspecto es que el arte de Szpilman le ha salvado,
teniendo otra visión donde el piano y la música tienen un valor.
Introducción: la película que hoy vamos a comentar se trata de El mundo está loco, loco, loco (It´s a Mad, Mad, Mad, Mad World). Describe la avaricia que lleva el dinero y la ‘ansia’ de una carrera cuyo objetivo es llegar primero arriesgando mucho con su bienestar y yendo en contra de las normas de circulación pero los hechos se realizan de una forma cómicamente bien hecha.
Ficha técnica: • Esta película se hizo en el año 1963 con el director Stanley Kramer. • Duración: 2 horas y 34 minutos. • Productora: Metro Goldwyn Mayer. • Recaudó más de 46 millones de dólares en EE.UU. y 60 millones de dólares en el mundo. • Genero: aventuras, comedia y acción.
Personajes principales: La acción principal es que un ladrón ha escondido 350.000 $, pero éste tiene un accidente y les cuenta el escondrijo del dinero a las personas que bajaron a que le socorriesen. • Capitán C.G. Culpeper: el jefe de policía que lleva en el caso 15 años. • Russell Finch: es uno de los que bajaron, está cansado de su suegra y quiere ir a por el dinero. • Melville Crump: uno de los que bajaron, es dentista y seguro con sus acciones pero su esposa no. • Benjy Benjamin: uno de los que bajaron, es miedoso y un poco despistado. Amigo y compañero de Dingy.
Benjy Benjamin pilotando el avión.
• Dingy Bell: uno de los que bajaron, es impaciente y atrevido. Amigo de Benjy. • Sra Marcus: es suegra de Russell, tiene carácter tosco y autoritario y casi siempre con mal genio. • Emeline Marcus: esposa de Russell e hija de la Sra Marcus. Le importa más la convivencia entre los suyos que el dinero. • Lennie Pike: unos de los que bajaron, es el rabioso camionero que en un ataque de rabia destroza una gasolinera, pero es buena persona. • Monica Crump: esposa de Meville, es desconfiada y piensa que su bienestar es primordial en la carrera. Personajes secundarios: • Sylvester Marcus: hijo de la Sra Marcus, es bruto, alocado, rabioso y se meterá con los enemigos de su madre. • J. Algernon Hawthorne: orgulloso inglés que llevará como a autopistas a Russell y los suyos y pedirá un 10% cuando lleguen. • Dr. Otto Meyer: es desconfiado pero cuando oye el asunto del dinero no dudará de ser impaciente y timador robando un coche y timando a Lennie.
Argumento: Un coche va a gran velocidad por la carretera de California y se cae por una bajada. Las personas que van a socorrerle se enteran que hay 350.000 $ bajo una gran W en el parque de Santa Rosita (sur de California). Siguen su camino pero acaban por parar en una explanada. Creen que el mensaje no es una broma y que deberían ir y repartirse el dinero, pero por varios criterios el reparto es desproporcionado y llegan a la conclusión de que cada uno vaya por su parte y que gane el más rápido.
De izqa. a dcha. : Monica, Melville , Lennie, Sra. Marcus, Russell, Ding y Bengy; intentando repartir el dinero.
- Camino de Melville y Monica: son los que están en primera posición y llegan a un aeropuerto para alquilar un avión pero son de los más viejos que incluso los coches van más rápidos. Cuando llegan van a una ferretería bajan pero sin darse cuanta el trabajador los encierra dentro del piso de abajo por la hora de cerrar. Melville trata de abrir la puerta a mazazos, quemándola (provocando un incendio) pero no puede, tratan de salir haciendo un boquete con dinamiata. -Camino de Russell, Sra. Marcus y Emeline: van rápidos en el coche pero sufren un accidente y paran a hacer ‘autostop’ y conocen a Hawthorne. La Sra. Marcus se da cuenta que su hijo Sylvester vive cerca de Santa Rosita y que tienen que llamar y llegará primero. Russell se niega y le cogen las llaves a la fuerza a la Sra. Marcus que ésta se niega con su hija seguir con ellos. Russell y Hawthorne siguen pero sufren un accidente y alquilan otro coche. La Sra. Marcus y su hija hacen ‘autostop’ y les lleva Lennie; ellos llaman a Sylvester pero él se entera de los de Russell y cuelga diciéndoles que va a ir a buscarles. Sylvester y Russell se encuentra y Sylvester trata de pararles chocando; terminan por caerse y todos van en el camión de Lennie.
De izq. a dcha y empezando por los de arriba: Russell, Hawthorne, Lennie, Sra: Marcus, Emmeline y Sylvester.
-Camino de Benjy y Dingy: tratan de buscar otro aeropuerto porque el único avión se lo ha quedado Melville. El piloto del otro aeropuerto accede a llevarles pero se emborracha y se desmaya con los golpes porque Benjy llevaba el avión. Tratan de aterrizar y casi milagrosamente aterrizan. -Camino de Lennie: tras el choque con Russell trata de hacer ‘autostop’ y se encuentra con Otto, Lennie le cuenta lo sucedido y Otto se escapa con un objetivo dejando atrás a Lennie pero éste sufre un pinchazo de la rueda. Cuando llega a una gasolinera le alcanza Lennie pero Otto escapa y Lennie trata de perseguirle pero los trabajadores de la gasolinera tratan de detenerle. Cuando escapa coge el camión grúa para seguir. Después se encuentra a la Sra. Marcus.
Llegan al parque casi a la vez y empiezan a buscar y lo encuentran: son cuatro palmeras que forman una W. Allí está el capitán Culpeper, que tras denegarle el aumento de pensión el alcalde, roba el dinero y se escapa. Los demás tratan de perseguirle en dos taxis (donde en un taxi van uno de más). El capitán llega a un edificio apunto de ser demolido y llega a las escaleras de emergencias, donde le cogen. La escalera de emergencias se suelta y entre agarrones se le caen la maleta del dinero por la calle. Van los bomberos donde les dicen que bajen por la escalera del camión uno por uno pero ellos van todos a la vez y la escalera da vueltas por el peso despidiendo a ellos, cayéndose a fuentes, a una palmera y contra la ventana de un edificio.
Una segunda mirada en el cine: Hay dos aspectos que destacan: el primero que nos da un ejemplo de que por dinero se pueden hacer muchas cosas. Durante la historia siempre ha habido ejemplos de este comportamiento: por dinero (sobre todos los pobres) hacen cosas para sobrevivir, satisfacciones, ser rico etc. En esta película por dinero el principal aspecto es la forma de conducción ya que en carreteras locales van a mucha velocidad, cambiando de carril continuamente y yendo en dirección carril contrario. La 2ª es la forma cómica en expresar los hechos, donde hay buenos diálogos, personajes trabajados con personalidad hasta los más insignificantes y que los principales tienen algo cómico ( algunos más otros menos).